EdukacjaISCO 2310

Instruktor tańca w szkole artystycznej

Instruktorzy tańca w szkole artystycznej kształcą studentów w określonej teorii, a przede wszystkim prowadzą praktyczne kursy taneczne w specjalistycznej szkole tańca lub konserwatorium na poziomie szkolnictwa wyższego. Przekazują oni teoretyczne instrukcje dotyczące praktycznych umiejętności i technik, które studenci muszą opanować w dziedzinie tańca. Instruktorzy tańca w szkole artystycznej monitorują postępy studentów, w razie konieczności indywidualnie pomagają i oceniają ich wiedzę i wyniki w dziedzinie tańca, dzięki praktykom, zadaniom, testom i egzaminom.

Sprawdź swoje luki Sprawdź się w minutę ↓Ryzyko AI: 9/100 (bardzo niskie ryzyko)

Sprawdź się w minutę: instruktor tańca w szkole artystycznej

Oceń 5 z 29 kluczowych umiejętności tego zawodu (europejska baza ESCO). Bez zakładania konta.

opracowywać materiały na zajęcia

wydobywać potencjał artystyczny wykonawców

pośredniczyć w kontaktach z pracownikami pomocniczymi sektora oświaty

zarządzać relacjami uczniów

dostosowywać metody nauczania do potencjału ucznia

O zawodzie instruktor tańca w szkole artystycznej

Jako instruktor tańca w szkole sztuk performatywnych będziesz edukować początkujących tancerzy na poziomie konserwatorium lub specjalistycznej szkoły tańca, ucząc zarówno wiedzy teoretycznej, jak i praktycznej techniki. Twoja rola obejmuje projektowanie programu nauczania, który buduje zrozumienie historii tańca, teorii i estetyki wśród studentów, jednocześnie rozwijając ich umiejętności fizyczne i ekspresję artystyczną. Będziesz prowadzić regularne zajęcia, udzielać indywidualnych instrukcji, aby rozwiązać unikalne wyzwania każdego ucznia, i oceniać ich postępy poprzez praktyczne demonstracje, zadania i formalne egzaminy. Poza instrukcją techniczną pełnisz rolę mentora i przewodnika, pomagając studentom rozwijać dyscyplinę, pewność siebie i głęboką pasję do tańca jako formy sztuki i potencjalnej ścieżki kariery.

Kluczowe funkcje zawodowe

Główne obszary odpowiedzialności na stanowisku instruktor tańca w szkole artystycznej.

Projektowanie programu i opracowanie kursów

Projektować kompleksowe programy nauczania tańca zgodne ze standardami konserwatorium
Opracowywać plany lekcji integrujące teorię i praktyczną technikę
Tworzyć cele nauczania i benchmarki dla kursów
Dostosowywać metody nauczania do różnych stylów tańca i poziomów studentów

Praktyczna instrukcja tańca

Prowadzić regularne zajęcia z techniki tańca obejmujące style klasyczne i współczesne
Demonstrować prawidłowe techniki ruchu i alignment ciała
Udzielać bezpośrednich korekt i spersonalizowanych opinii podczas zajęć
Tworzyć choreografię dla występów studentów i projektów artystycznych

Ocena studentów i monitorowanie postępów

Obserwować i oceniać technikę studentów i rozwój artystyczny
Projektować i przeprowadzać egzaminy praktyczne i oceny umiejętności
Dostarczać pisemne opinie na temat zadań i zadań dotyczących techniki
Śledzić postępy indywidualnych studentów i identyfikować obszary rozwoju

Mentoring i poradnictwo zawodowe

Mentorować studentów w rozwijaniu dyscypliny, skupienia i dojrzałości artystycznej
Udzielać wskazówek dotyczących ścieżek kariery w zawodowym tańcu
Wspierać tworzenie środowiska uczenia się, które zachęca do eksploracji artystycznej
Doradzać studentom w zakresie profilaktyki urazów i zdrowych praktyk tanecznych

Europejskie ramy umiejętności

Umiejętności i obszary wiedzy wymagane dla tego zawodu na podstawie europejskiej klasyfikacji.

Niezbędne (29)

procesy ocenyprocesy ocenyRóżne techniki oceny, teorie i narzędzia stosowane przy ocenie uczniów, uczestników programu oraz pracowników. Różne strategie oceny, takie jak: wstępna, kształtująca, podsumowująca i samoocena, są wy...historia stylów tańcahistoria stylów tańcaGeneza, historia i rozwój stosowanych stylów oraz form tańca, w tym obecne przejawy, aktualne praktyki i metody wykorzystywane w wybranym stylu tańca.anatomia człowiekaanatomia człowiekaDynamiczny związek między strukturą i funkcją człowieka a układem mięśniowo-szkieletowym, sercowo-naczyniowym, oddechowym, pokarmowym, hormonalnym, moczowym, rozrodczym, integracyjnym i nerwowym; norm...przedmiot lekcji muzykiprzedmiot lekcji muzykiTechniki wykorzystywane do nauczania w różnych obszarach związanych z muzyką, takich jak śpiew, taniec lub instrumenty muzyczne.cele programów nauczaniacele programów nauczaniaCele określone w programach nauczania i określone efekty uczenia się.opracowywać materiały na zajęciaopracowywać materiały na zajęciaPisać, wybierać lub rekomendować program nauczania dla uczniów zapisanych na kurs.wydobywać potencjał artystyczny wykonawcówwydobywać potencjał artystyczny wykonawcówMotywować wykonawców do podejmowania wyzwań. Zachęcać do partnerskiego uczenia się. Tworzyć środowisko sprzyjające eksperymentowaniu przy użyciu różnych metod, takich jak improwizacja.pośredniczyć w kontaktach z pracownikami pomocniczymi sektora oświatypośredniczyć w kontaktach z pracownikami pomocniczymi sektora oświatyKomunikować się z kierownictwem placówki edukacyjnej, takim jak dyrektor szkoły i członkowie zarządu, oraz z zespołem wsparcia edukacji, np. asystent nauczyciela, doradca szkolny lub doradca akademick...zarządzać relacjami uczniówzarządzać relacjami uczniówZarządzać relacjami między uczniami oraz między uczniem a nauczycielem. Działać jako sprawiedliwy autorytet i tworzyć środowisko zaufania i stabilności.dostosowywać metody nauczania do potencjału uczniadostosowywać metody nauczania do potencjału uczniaRozpoznawać trudności i osiągnięcia uczniów pod względem nauki. Wybierać strategie nauczania i uczenia się wspierające indywidualne potrzeby i cele edukacyjne uczniów.wyrażać siebie poprzez stosowanie środków ekspresji fizycznejwyrażać siebie poprzez stosowanie środków ekspresji fizycznejWyrażać emocje i pomysły poprzez ruch, gesty i działania.określać elementy kreatywneokreślać elementy kreatywneOkreślić źródła inspiracji i mocne strony. Określić przedmiot produkcji artystycznej. Określić treść. Określić czynniki kreatywne, takie jak wykonawcy i muzyka.dbać o zapewnienie bezpiecznych warunków pracy w sektorze sztuk widowiskowychdbać o zapewnienie bezpiecznych warunków pracy w sektorze sztuk widowiskowychWeryfikować aspekty techniczne danego miejsca pracy, kostiumy, rekwizyty itp. Eliminować potencjalne zagrożenia w miejscu pracy lub w miejscu występu. Czynnie interweniować w razie wypadku lub choroby...posługiwać się praktycznymi przykładami w ramach nauczaniaposługiwać się praktycznymi przykładami w ramach nauczaniaPrzedstawiać innym przykłady doświadczeń, umiejętności i kompetencji właściwych dla konkretnych treści dydaktycznych, aby pomóc uczniom w uczeniu się.uczyć tańcauczyć tańcaInstruować uczniów w zakresie teorii i praktyki tańca, rekreacyjnie lub w celu wspierania ich w dalszej karierze zawodowej w tej dziedzinie. Wydawać instrukcje korygujące, które wspierają różnice i zw...kierować przebiegiem zajęć w klasiekierować przebiegiem zajęć w klasieUtrzymywać dyscyplinę i zaangażowanie uczniów w trakcie lekcji.stosować strategie nauczania międzykulturowegostosować strategie nauczania międzykulturowegoZapewnienie, aby treść, metody, materiały i ogólne doświadczenia w zakresie uczenia się były otwarte dla wszystkich uczniów i uwzględniały oczekiwania oraz doświadczenia osób uczących się pochodzących...opracowywać programy kursówopracowywać programy kursówBadać i sporządzać opis kursu, który ma być nauczany i obliczać ramy czasowe dla planu instruktażowego zgodnie z przepisami szkolnymi i celami programu nauczania.stymulować wyobraźnię artystów wykonawcówstymulować wyobraźnię artystów wykonawcówUżycie inspirujących rekwizytów i kreatywnych metod, aby pobudzić wyobraźnię wykonawców. Dostarczanie wykonawcom niezbędnej dokumentacji. Pobudzanie wyobraźni wykonawców zaangażowanych w występy na ży...metody nauczaniametody nauczaniaTechniki wykorzystywane przez instruktorów do prowadzenia zajęć. Celem tych strategii jest większe zaangażowanie uczestników w proces uczenia się.przygotowywać plany lekcjiprzygotowywać plany lekcjiPrzygotowywać treść nauczania w klasie zgodnie z celami programu nauczania, przygotowując ćwiczenia, wyszukując aktualne przykłady itp.zapewniać w pracy atmosferę umożliwiającą artystom wykonawcom rozwój ich potencjałuzapewniać w pracy atmosferę umożliwiającą artystom wykonawcom rozwój ich potencjałuDbać, aby wykonawcy byli dobrze przygotowani i dokładnie instruowani podczas każdej sesji roboczej. Zwracać się do wykonawców o informacje zwrotne na temat sesji i uwzględniać je.oceniać studentówoceniać studentówOceniać postępy (osiągnięcia akademickie) studentów, ich osiągnięcia, wiedzę i umiejętności na kursie poprzez zadania, testy i egzaminy. Diagnozować ich potrzeby i śledzić ich postępy, mocne i słabe s...rozwój technik tańców tradycyjnychrozwój technik tańców tradycyjnychTechniczna ewolucja tworzenia tańca, stylistyczne i estetyczne aspekty tradycji lub stylu tańca oraz ich związek z techniczną ewolucją tworzenia tańca z uwzględnieniem aspektów historycznych, etnograf...inspirować tancerzy do doskonalenia warsztatuinspirować tancerzy do doskonalenia warsztatuInspirować swoją grupę uczestników podczas sesji poprzez cielesne rozumienie tańca i tworzenia tańca. Pokazać ruchy taneczne z uwzględnieniem prawidłowego ułożenia ciała i stosować wiedzę anatomiczną ...przygotowywać sesje szkoleniowe dla artystów wykonawcówprzygotowywać sesje szkoleniowe dla artystów wykonawcówPrzygotowywanie sesji szkoleniowych dla artystów wykonawców. Uwzględnienie celu szkoleniowego, przestrzeni szkoleniowej oraz zdrowia i bezpieczeństwa wykonawców.orientować się w najnowszych trendach w zakresie zawodowej praktyki tanecznejorientować się w najnowszych trendach w zakresie zawodowej praktyki tanecznejByć na bieżąco z rozwojem praktyki tanecznej i stosować uzyskaną wiedzę w swojej profesjonalnej praktyce tanecznej.udzielać konstruktywnych informacji zwrotnychudzielać konstruktywnych informacji zwrotnychPrzedstawiać uzasadnione opinie uwzględniające krytykę i pochwałę wyrażaną z szacunkiem oraz w sposób jasny i spójny. Podkreślać osiągnięcia, a także błędy i korzystać z metod oceniania kształtującego...stosować strategie nauczaniastosować strategie nauczaniaStosować różne podejścia, style uczenia się i kanały w celu uczenia osób, m.in. poprzez przekazywanie treści w zrozumiały sposób, porządkowanie omawianych tematów dla zapewnienia jasności i w razie po...

Opcjonalne (44) — pokaż

związek między stylem tańca a stylem muzykizwiązek między stylem tańca a stylem muzykiZwiązek praktykowanego stylu tańca ze strukturą muzyczną i muzykami.trudności w uczeniu siętrudności w uczeniu sięTrudności w uczeniu się, z którymi niektórzy uczniowie zmagają się w środowisku szkolnym, zwłaszcza specyficzne trudności w uczeniu się, takie jak dysleksja, dyskalkulia i zaburzenia koncentracji.techniki aktorskietechniki aktorskieRóżnorodne techniki aktorskie wykorzystywane w celu uzyskania realistycznych wyników, takie jak metodyczne, metoda klasyczna i technika Meisnera.zasady pracy zespołowejzasady pracy zespołowejWspółpraca między osobami charakteryzującymi się jednolitym zobowiązaniem do osiągnięcia danego celu, uczestniczącymi w tym procesie w równym stopniu, przy utrzymaniu otwartej komunikacji, umożliwieni...teoria muzykiteoria muzykiSzereg powiązanych ze sobą pojęć, stanowiący tło teoretyczne muzyki.metodologia badań naukowychmetodologia badań naukowychMetodologia teoretyczna stosowana w badaniach naukowych, polegająca na przeprowadzaniu badań podstawowych, konstruowaniu hipotezy, testowaniu jej, analizowaniu danych i wyciąganiu wniosków.techniki ruchutechniki ruchuRóżne rodzaje ruchu i postawy fizyczne przyjmowane w celu relaksacji, integracji ciała z umysłem, redukcji stresu, elastyczności, wsparcia tułowia i rehabilitacji, które są wymagane lub stanowią podst...techniki teatralnetechniki teatralneTechniki ułatwiające pomyślne wystawienie sztuki.rozumieć strukturę występu na żyworozumieć strukturę występu na żywoOkreślenie choreograficznej struktury występu na żywo. Należy znać kolejność, sekcje, części i strukturę rytmiczną.pełnić funkcję wzoru do naśladowania w dziedzinie sztuki społecznejpełnić funkcję wzoru do naśladowania w dziedzinie sztuki społecznejBrać odpowiedzialność za swoje dobre samopoczucie fizyczne i emocjonalne jako wzór do naśladowania dla swojej grupy. Zadbaj o dobre samopoczucie uczestników, prowadząc ich podczas sesji tanecznej.udzielać wsparcia przy organizowaniu imprez szkolnychudzielać wsparcia przy organizowaniu imprez szkolnychZapewnianie pomocy w planowaniu i organizowaniu wydarzeń szkolnych, takich jak dni otwarte, zawody sportowe lub pokaz talentów.przygotowywać choreografięprzygotowywać choreografięTworzyć choreografię dla poszczególnych osób i grup tancerzy.dopasowywać potrzeby społeczności docelowej do swoich umiejętnościdopasowywać potrzeby społeczności docelowej do swoich umiejętnościDopasowywać potrzeby badanej społeczności docelowej do swoich umiejętności jako prowadzącego taniec. Rozwijać samoświadomość i umiejętność rzetelnej oceny swoich umiejętności.zachęcać uczniów do pracy zespołowejzachęcać uczniów do pracy zespołowejZachęcać uczniów do współpracy przy nauce, promując pracę w zespołach i działania grupowe.wykonywać taniecwykonywać taniecWystępować w produkcjach artystycznych w różnych dyscyplinach, takich jak balet klasyczny, taniec nowoczesny, taniec współczesny, taniec wczesny, taniec etniczny, taniec ludowy, tańce akrobatyczne i t...rozumieć wymiar emocjonalny występu na żyworozumieć wymiar emocjonalny występu na żywoIdentyfikować konkretne aspekty obsady i emocje wywoływane przez fizyczne przemiany wykonawców. Odczuwać ładunek emocjonalny sekwencji choreograficznych, rozmieszczenia elementów, wykorzystania przest...wykazywać się biegłością techniczną w danym stylu tańcawykazywać się biegłością techniczną w danym stylu tańcaDemonstrować, opisywać lub poprawiać ruch z uczestnikami, aby umożliwić im poznanie swojego ciała i stylu tańca, jakiego uczymy uczestników. Komponować i strukturyzować taniec z uczestnikami w wybrany...kierować działaniami w zakresie ekspresji ruchowejkierować działaniami w zakresie ekspresji ruchowejPomagać klientom lub pacjentom w poruszaniu się w sposób zorganizowany lub improwizowany w celach ekspresyjnych.opracowywać język ciałaopracowywać język ciałaAnalizować i ulepszać ruchy choreograficzne i mowę ciała, postępując zgodnie z instrukcjami choreografa, reżysera itp.odczytywać zapisy notacyjne tańcaodczytywać zapisy notacyjne tańcaOdczytywać i zapisywać notację tańca (jeżeli choreografia jest zapisana lub odtwarzana w ramach historycznego podejścia).tworzyć materiał choreograficznytworzyć materiał choreograficznyOpracowywanie ruchów, sekwencji lub sekcji choreograficznych oraz powiązań między nimi.pomagać uczniom przy korzystaniu ze sprzętupomagać uczniom przy korzystaniu ze sprzętuUdzielać pomocy uczniom podczas pracy ze sprzętem (technicznym) wykorzystywanym w zajęciach praktycznych i w razie potrzeby rozwiązywać problemy dotyczące obsługi.prowadzić treningi taneczneprowadzić treningi taneczneUczestniczyć w sesjach i zajęciach treningowych w celu zapewnienia jak najwyższego poziomu biegłości technicznej oraz zdolności i sprawności fizycznej. Określać wymagania związane z pracą zgodnie z ce...opracować program nauczaniaopracować program nauczaniaOpracowywać i planować cele i wyniki uczenia się dla instytucji edukacyjnych, a także wymagane metody nauczania i potencjalne zasoby edukacyjne. Organizować treści, formę, metody i technologie służące...zarządzać zasobami do celów dydaktycznychzarządzać zasobami do celów dydaktycznychOkreślać niezbędne zasoby potrzebne do celów dydaktycznych, takie jak materiały w klasie lub transport zorganizowany w celu odbycia wycieczki w terenie. Składać wnioski o odpowiednie środki budżetowe ...pomagać artystom wykonawcom w przyswajaniu materiału choreograficznegopomagać artystom wykonawcom w przyswajaniu materiału choreograficznegoWykładać materiał choreograficzny, wykorzystując demonstrację fizyczną i wszelką odpowiednią dokumentację (pisemną, wizualną, dźwiękową), przekazując intencje choreografa, niuanse i szczegóły choreogr...pomagać studentom w pisaniu prac dyplomowychpomagać studentom w pisaniu prac dyplomowychWspierać studentów uniwersyteckich w pisaniu pracy lub prac dyplomowych. Doradzać w zakresie metod badawczych lub uzupełnień w niektórych częściach ich rozpraw. Informować studenta o różnych rodzajach...wykonywać ćwiczenia w przygotowaniu do występu artystycznegowykonywać ćwiczenia w przygotowaniu do występu artystycznegoWykonywać ćwiczenia i demonstrować je w razie potrzeby. Dążyć do osiągnięcia celów sesji szkoleniowej oraz odpowiedniego tempa, znaleźć równowagę między wymogami artystycznymi a zasadami zapobiegania ...prowadzić listę obecnościprowadzić listę obecnościKontrolowanie nieobecności uczniów, rejestrując ich nazwiska na liście absencji.ułatwiać stosowanie kompozycyjnych struktur tanecznychułatwiać stosowanie kompozycyjnych struktur tanecznychUznawać struktury dotyczące kompozycji tańca dostosowane do wybranego typu i stylu tańca, a także do potrzeb dotyczących projektu, uczestników i grup, i ułatwiać korzystanie z tych struktur. Wykorzyst...adapt training to labour marketadapt training to labour marketIdentify developments in the labour market and recognise their relevance to the training of students.tworzyć skodyfikowane komponenty ruchutworzyć skodyfikowane komponenty ruchuOkreślać skodyfikowane przepływy, które należy stosować. Stosować skodyfikowane przepływy i demonstrować je wykonawcom.tworzyć sieć specjalistów w danej dziedzinietworzyć sieć specjalistów w danej dziedzinieDocierać do ludzi i spotykać się z nimi w kontekście zawodowym. Znajdować płaszczyznę porozumienia i posługiwać się kontaktami w celu uzyskania wzajemnych korzyści. Utrzymywać kontakty z osobami należ...stosować techniki notacji różnych tańcówstosować techniki notacji różnych tańcówStosować techniki notacji, aby notować różne formy tańca.dostarczać materiały dydaktycznedostarczać materiały dydaktyczneDbać, aby materiały niezbędne do nauczania danej klasy, takie jak pomoce wizualne, były przygotowane, aktualne i obecne w przestrzeni przeznaczonej do nauki.wspierać uczniów w procesie uczenia sięwspierać uczniów w procesie uczenia sięWspierać i prowadzić studentów w ramach ich pracy, przekazywać osobom uczącym się praktyczne wsparcie i zachęty.odczytywać partytury muzyczneodczytywać partytury muzyczneOdczytywać partytury muzyczne podczas prób i na żywo.opracowywać metody włączania elementów choreograficznych do układuopracowywać metody włączania elementów choreograficznych do układuOpracowywanie metod przenoszenia elementów stylu choreograficznego na wykonawców. Definiowanie sposobu przekazywania. Wybór niezbędnych narzędzi.analizować własną wiedzę na temat sztuki walkianalizować własną wiedzę na temat sztuki walkiOpisywać doświadczenie zdobyte w danej dyscyplinie i w środowisku artystycznym. Identyfikować odpowiednie elementy do określania podejścia do sztuki wali na polu artystycznym. Opisywać proces szkoleni...rozwijać zaproponowany język choreograficznyrozwijać zaproponowany język choreograficznyĆwiczenie i rozwijanie koncepcji artystycznych, choreograficznych, teatralnych i interakcyjnych, aby włączyć je do występu artystycznego.świadczyć usługi poradnictwa zawodowegoświadczyć usługi poradnictwa zawodowegoDoradzać beneficjentom w zakresie przyszłych możliwości kariery poprzez doradztwo i – potencjalnie – poprzez testowanie i ocenę kariery zawodowej.prawo własności intelektualnejprawo własności intelektualnejPrzepisy regulujące zbiór praw chroniących produkty intelektualne przed niezgodnym z prawem naruszeniem.promować działalność konserwatoriumpromować działalność konserwatoriumZachowywać pozytywny wizerunek konserwatorium i korzystać z sieci osobistej w najlepszym interesie konserwatorium, np. nawiązując cenne kontakty artystyczne i finansowe.wnosić wkład w proces refleksji choreografawnosić wkład w proces refleksji choreografaPomagać w proces refleksji choreografa. Sugerować pozycje do czytania. Odwoływać się do pracy artystów wizualnych, filmowców, artystów estradowych, kompozytorów i twórców dźwięku oraz sugerować potenc...

Czego wymagają pracodawcy

Szacunki modelu AI, a nie dane policzone z ofert pracy. Procent przy narzędziu to szacowany odsetek ofert, które o nim wspominają; wykształcenie i lata doświadczenia to typowe wartości dla tego zawodu.

Doświadczenie

JuniorMidSenior

2 lat4 lat8+ lat

Wykształcenie

Typowe wymaganie: Magister

Magister 60%

Licencjat lub inżynier 30%

Doktorat 5%

Wykształcenie zawodowe 4%

Wykształcenie średnie 1%

Języki

polski(ojczysty)NativeJęzyk ojczysty — pełna znajomość języka od urodzenia.angielski(B1)B1Średniozaawansowany — radzi sobie w większości sytuacji w podróży i w pracy.

Narzędzia i technologie

Audio Equipment and Sound SystemsWymagane

80%

EmailWymagane

75%

Video Recording Equipment

70%

Microsoft Word

60%

Dance Studio Management Software

50%

Google Workspace

45%

Learning Management System (LMS)

40%

Dance Notation Software

35%

Powiązane zawody

Zawody, które wymagają wielu tych samych kluczowych umiejętności, więc przejście do nich jest najkrótsze.

Najczęstsze pytania

Czym zajmuje się instruktor tańca w szkole artystycznej?

Jakich umiejętności wymaga zawód instruktor tańca w szkole artystycznej?

Zawód instruktor tańca w szkole artystycznej wymaga 29 kluczowych umiejętności, m.in.: procesy oceny, historia stylów tańca, anatomia człowieka, przedmiot lekcji muzyki, cele programów nauczania.

Czy AI zastąpi zawód instruktor tańca w szkole artystycznej?

Wskaźnik zagrożenia AI dla zawodu instruktor tańca w szkole artystycznej wynosi 9/100 (bardzo niskie ryzyko). Najbardziej narażone na automatyzację umiejętności: prowadzić listę obecności, opracowywać materiały na zajęcia, dostarczać materiały dydaktyczne. Najbardziej odporne: pełnić funkcję wzoru do naśladowania w dziedzinie sztuki społecznej, wykonywać ćwiczenia w przygotowaniu do występu artystycznego, odczytywać partytury muzyczne.

Ryzyko zastąpienia przez AI

9/ 100

Bardzo niskie ryzyko

Niskie ryzykoWysokie ryzyko

Umiejętności najbardziej zagrożone przez AI

prowadzić listę obecności opracowywać materiały na zajęcia dostarczać materiały dydaktyczne

Umiejętności odporne na automatyzację

pełnić funkcję wzoru do naśladowania w dziedzinie sztuki społecznej wykonywać ćwiczenia w przygotowaniu do występu artystycznego odczytywać partytury muzyczne

Zobacz pełną analizę zagrożenia AI →

Informacje w skrócie

SektorEdukacja

Grupa ISCOSpecjaliści nauczania i wychowania

Umiejętności niezbędne29

Dane rynkowe — Polska

Wynagrodzenie (miesięcznie, brutto)4,500 — 10,000 złMediana: 7,000 złSzacunek brutto dla całej grupy zawodów (klasyfikacja ISCO), na podstawie średnich rynkowych z 2025 r., a nie dla tego jednego zawodu. Rzeczywiste zarobki mogą się różnić.

PopytStabilny

Tryb pracy

Stacjonarnie 80%Hybrydowo 15%Zdalnie 5%

Czego Ci brakuje do zawodu instruktor tańca w szkole artystycznej?

Darmowa analiza luk kompetencji porówna Twoje umiejętności z wymaganiami tego zawodu i pokaże, od czego zacząć.

Sprawdź swoje luki